从《叶甫盖尼·奥涅金》看“诗剧”的创作

摘要：2017年乌镇戏剧节的开幕大戏是里马斯-图米纳斯导演的《叶甫盖尼-奥涅金>，一时惊艳了国内戏剧界。在批判与解构盛行的当下戏剧界，图米纳斯以富有想象力的舞台呈现，在现实主义的基调上象征性地再现了古典俄罗斯的恢宏与忧郁，给观众带来梦幻般的美感。这部戏的成功，为有“诗剧”传统的中国戏剧提供了借鉴。

关键词：叶甫盖尼-奥涅金;里马斯-图米纳斯;戏剧美学诗剧

中图分类号：1512. 074

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2019） 30-0052-01

立陶宛籍导演里马斯·图米纳斯是俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院的艺术总监。2017年的乌镇戏剧节上，他根据普希金著名长篇诗体小说改编的《叶甫盖尼·奥涅金》（以下简称《叶》）成为开幕大戏，惊艳了国内戏剧界。图米纳斯带来了一种新的充满诗学美感的戏剧类型，对有“诗剧”传统的中国戏剧来说，这部戏在很多方面都值得借鉴。

图米纳斯的舞台呈现是极富想象力的：巨大的镜面被放置在舞台最深处，映出台上女演员们的蹁跹舞过的身影，如同流淌过时光与生死的河流;茫茫大雪伴随柴科夫斯基的音乐纷飞飘落，掩盖了决斗中死去的连斯基如雕塑般赤裸僵硬的身体，也掩盖了奥尔加悲痛欲绝的哭喊;年老的奥涅金和年轻时的自己同时出现在舞台上，年长者冷静理智的批判与年少者的一意孤行，以复调式的方式演绎并评判着往事;塔季杨娜在冰湖上和棕熊一起滑冰，画面虽匪夷所思，但却带有旧式俄罗斯鲜明的忧郁肃穆的风格，似乎象征着失去了就再也无法触及的恋人。骄傲的奥涅金拒绝了年轻而稚嫩的塔季杨娜的爱情，世事变迁，当他再次见到塔季杨娜，她却已成长为他理想中的女性。舞台上空降下秋千，身着白裙的女孩子们如天使般端坐在秋千上升起。歌德说“永恒的女性指导我们上升”，奥涅金爱上塔季杨娜的那个玄妙的瞬间，在剧中成为了这个梦幻而具象的场景。塔季杨娜爱上奥涅金的场景却是充满了动感的，穿着纯白睡裙的小女孩突然成为了力拔山兮的大力士，在难以抑制的激情鼓动下拖起了自己的小铁床满场疯跑，准备一往无前地奔向爱情。图米纳斯创造的这些舞台意象，既写实，又具有象征意味，没有过分地追求与观众之间的距离感，又恰到好处地创造出超越现实的“美的感觉”。

尤其值得注意的是，在上世纪末以来阐释经典多偏向颠覆与解构的大背景下，图米纳斯却保留了经典的厚重，只是从普希金的长诗选取部分主干结构，搭建起一部戏剧所需的整体骨架。而使这部戏变得血肉丰满的，则是交响乐、芭蕾舞、简洁而明亮的舞台美术设计，特别是演员娴熟的表演技巧，不仅在朗诵中充分体现出俄语文学的韵律美，更用诗歌的念诵触发哲思，使观众的思绪回归到有关爱情与人生的永恒主题上。这是对普希金和俄罗斯诗歌艺术的最好的致敬。

中国古代是有着“诗剧”传统的。古典戏剧的语言以诗为主，元杂剧、明清传奇等曲牌体戏剧的时期本身就是文人们以诗歌创作的才华填词度曲、一展胸中锦绣的时期。到了板腔体戏曲兴起之后，齐言押韵的唱词虽较为通俗，但在一定程度上也具有诗的意味。自从西方戏剧以“话剧”为名被引入中国、戏曲与话剧双线并行之后，诗歌却很少进入戏剧的表现领域。以小说、电影、电视剧、外国戏剧为底本改编的戏剧作品较为常见，但改编自诗歌的戏剧却很少;话剧的语言主体是白话，地方戏的主要审美导向是通俗的、民间的，诗歌似乎被默认为与这二者不能完美兼容，于是被排除在戏剧的语言体系之外。诗歌的缺席，可以说是中国当代戏剧的一种遗憾。

其实早在上世纪实验戏剧的诸多表現形式中，就有诗歌的代替品——歌唱——的存在。孟京辉戏剧中的歌队、张广天戏剧中的自弹自唱，无非是诗性语言的音乐化表达，只是这种表达未能成为戏剧的主体。音乐剧近些年来在中国的发展势头很好，无论是国外经典音乐剧的中文演唱版本，还是国内的原创音乐剧，在戏剧市场上的表现都很活跃。音乐剧的表现形式，也可以被看作是以散文化的诗歌为唱词，和音乐、舞蹈及舞台艺术效果所构成的有机整体。

在这些经验的基础上，《叶》这部剧的成功，促使我们从另外的角度去思考“诗剧”的创作方式。首先，诗歌是可以成为戏剧的文本基础的。长篇叙事诗、英雄史诗之类，本身就包含可供演绎的故事内容。即使是抒情诗，也可以在情感的涌动中梳理出线索，树立起相对应的形象，并发展出性格。其次，诗剧的表现其实可以兼取写实和写意之长。中国传统诗歌美学所擅长的“意在言外”，只要赋予一定的想象力，就可以被当今戏剧所能调动的一切舞台手段具象化，做到“无中生有”。还有，无论是中国传统的律诗、绝句还是现代的白话诗，都蕴涵着丰富的音韵美，不管是朗诵还是歌唱，这种声调上的和谐感应该在戏剧的表演中得到体现。在这一点上，央视推出的《经典咏流传》节目，其实已经为如何发扬诗歌的音乐性魅力树立了榜样。

当代戏剧的基本形态是多维立体的，文学、语言、音乐、肢体动作、美术、多媒体技术等要素，将戏剧编织为更加厚重、更具表现力的艺术样式。而诗歌作为人类文学的结晶体和语言的再升华，若能与戏剧进行结合，势必创造出更为强大的能量。无论是为了丰富戏剧的发展形态，还是为树立对优秀文化的自信心，“诗剧”的出现都值得期待。

参考文献：

[1]刘小波.乐而不淫，哀而不伤——评立陶宛导演里马斯·图米纳斯的戏剧呈现[J].中国戏剧，2018（10）.

[2]颜榴.美与形式的极致——评图米纳斯的《叶甫盖尼·奥涅金》[J].中国文艺评论，2018 （03）.